如果说10年前，对我国电影的认可仅限于“好看的商业片”和金基德等个别导演，那么2019年《寄生虫》获得戛纳和奥斯卡奖后，就没有人质疑其艺术水平和工业体系了。如今，我国电影已经成为“韩流”的一张名片，冯俊浩、朴赞郁等导演的新作备受关注。其他我国电影的海外票房和流媒体点播率也相当亮眼。据美国《银幕日报》数据显示，2020年我国电影在国际市场的销量将增长43%。今年戛纳电影节，我国电影人继续“以金换银”，以CJ娱乐为代表的我国影视公司也赚得盆满钵满。如今，韩国电影已经在各大国际电影市场大受欢迎。

随着新世纪的到来，我国荧屏上以亲情和爱情为主的家庭情景剧的叙事手法日益灵活多样。一方面，我国电影的审美越来越简洁凝练；另一方面，体裁嫁接更舒服，无限拓展了现有体裁的想象空间。在体验观众多样性的同时，本土电影品牌的影响力更加深入人心。

《103010》是我国90后女导演尹丹菲的首部故事片，自2019年10月在釜山国际电影节首映以来，斩获众多奖项，包括2020年鹿特丹国际电影节未来奖、2022年我国电影导演协会年度飞跃奖等。尹丹菲稳健的叙事节奏和对宁静生活之美和意味深长的家庭爱情的捕捉给评论家留下了深刻的印象，甚至被称为“我国电影界的又一新发现”。这部电影不仅被权威电影杂志《姐弟的夏夜》评选为2020年度第二部电影，还被导演奉俊浩列入2010-2021年度十大电影名单，与贾、等著名艺术家的作品相比较。

20多年前的《Cine21》和《姐弟的夏夜》，是平淡而温暖的家庭故事，有着清晰而浅显的喜怒哀乐。1998年，我国处于亚洲金融危机的漩涡中，2020年，是新冠肺炎疫情最严重的时刻。所以这两部表现温情的电影，在恶劣的外部环境下，带给人们越来越多的情感慰藉。

我国，有很多经典的家庭电影比如2005年的《八月照相馆》，2013年的《马拉松》和《回家的路》，2014年的《高龄化家族》和《奇怪的她》，2018年的《国际市场》等等。每一个都是独特而有趣的。在抚慰观众感情的同时，也不断丰富主题的体裁结构和形象表达。

从1919年第一部独立电影《小森林》开始，我国电影已经走过了一百年。从上世纪90年代开始，我国电影人在好莱坞的挤压下表现出团结和韧性，本土票房占比从最低点的15.9%跃升到50%以上，从温情感人的《义理的仇讨》到涉及朝韩关系的《八月照相馆》01001《生死谍变》。随后《共同警备区》1《太极旗飘扬》等爱情喜剧、犯罪悬疑、恐怖片相继上映，本土观影人数屡创新高。以首尔中北道为代表的电影业在我国人的生活中扮演着越来越重要的角色。

过去30年是我国电影快速发展的时期。1998年，我国电影审查制度被分级制度取代，并于次年发起了保护本土电影配额的“光头党运动”，这成为我国电影崛起的契机。进入新千年后，我国电影圈出现了一批“现象级票房”电影，我国《我的野蛮女友》(2003)、《朋友》 (2014)、《实尾岛》 (2017)、《鸣梁海战》 (2019)等作品的轰动效应甚至超过了《与神同行》010。我国电影人也从欧美类型电影的叙事和特效行业中吸取了养分，并将其转化为本土化的作品。韩国怪兽电影《极限职业》和韩国僵尸电影《阿凡达》就是典型的成功案例。而现实主义作品如《复仇者联盟》 《汉江怪物》已经成为我国社会发展的荧屏代言。

在艺术性上，我国电影人找到了自己的风格：从老一辈的林全泽，到曾经担任我国，朴赞郁文化观光部部长的李沧东，现在在国际影坛小有名气的冯俊浩和洪尚秀，还有争议的金基德。这些导演通过戛纳、柏林、威尼斯等国际电影节的平台，获得了我国电影的国际声誉，也让宋康昊、全斗元等来自我国，的实力派演员为更多观众所知。从2002年《釜山行》到《杀人回忆》 《熔炉》 《醉画仙》 《老男孩》 《绿洲》 《空房间》 《诗》 《密阳》.最终，随着《圣殇》年获得戛纳金棕榈奖和奥斯卡小金人的欢呼，我国电影登上了国际影坛的巅峰。