虽然战争片数不胜数，涵盖了自古以来无数的战争和战斗，但其实在一部电影中，还原真实的战争场景几乎是不可能的。真实的战争场面非常残酷血腥，节奏非常缓慢。《国家人文历史》新媒体中心副主任彭几说：“我觉得底线是史实好，设备代差好，人的精神好。这是对的。比如《战狼2》里面有一个坦克互相追逐的非常好的射击玩法，技术上非常好，但是也有一些朋友觉得很有意思，因为当人进入一辆坦克的时候，很难马上操作这样的细节。所以主要是感受电影、演员和剧情设计，是否能展现当时战争的精神和真实状态。”

同样，在《长津湖之水门桥》，第七连和第九连将潜入水门桥，执行炸毁大桥的任务。影片中的人数、人数和史实可能不匹配，但这些人所持有的武器装备水平和必胜的决心，包括战斗中展示的真实战场细节，都是对的。观众看的时候会有一种代入感。他们总能跟随英雄的视角，在这个过程中成长，体会英雄的喜怒哀乐。

战争越打越好，离不开中国电影产业的提升。电影的产业化水平体现在类型创作、科学系统的制作管理和新技术的应用上。《长津湖》系列的创作经验表明，同类型电影从剧本到制作都可以按照一定的创作标准遵循一定的创作规律，不断复制成功经验，确保可持续生产。技术与艺术的结合也是电影产业化的重要标准。《长津湖》系列在创作上借助高科技为观众创造了惊心动魄的视听体验，国内已经完成了90%以上的后期制作和特效技术。目前，在网络媒体的冲击下，电影需要走向更高的制作层次，电影观众希望在影院获得与其他视听平台完全不同的体验。这些变化迫切要求电影人用技术创新引领行业发展。随着电影技术研发能力的进一步提升，大银幕的独特魅力将进一步绽放。

电影越来越好，离不开中国导演讲故事能力的提升。如今，战争片越来越注重在大场景中讲小故事。它能“得大者得小”，“见小者得大”。它对战争过程进行了全景式的表达，对普通士兵进行了生动的刻画。从这个角度来看，《狙击手》，虽然没有大而轰轰烈烈的场面，但片中人物的刻画却深入人心。尤其是方言的运用，用温和的喜剧来描述悲剧内核，让和蔼可亲、可敬的中国军人形象跃然荧屏。电影的文化属性决定了它必须承载民族精神文化价值。因此，电影创作不仅要追求场景的震撼，更要追求灵魂的震撼。当导演们能够运用的技术手段越来越先进的时候，也应该沉下心来，思考应该用什么艺术形式来追忆篝火岁月，致敬“最可爱的人”。

其次，我们要明白，虽然这种调价策略与明显的市场价格歧视非常相似，春节期间需求旺盛，但这些院线往往可以通过相对较高的价格实现自己的商业逻辑。春节结束后，市场需求不再那么旺盛，他们开始想办法通过价格调整来吸引用户，这其实非常符合经济学的客观规律。但是这种客观规律让消费者感觉很不好，所以我们认为这样的调价策略虽然是一种有效的策略，但并不是一种赢得消费者心的策略。

第三，对于目前的电影行业市场来说，可以说降价有一定的促进作用。为什么这么说？这是因为通过降价，钱不多但时间充裕的人，都能够进入电影院看电影。以前电影的价格那么高，实际上劝退了很多消费者。然而，对于那些

国产电影不仅要立足国内市场，还要开拓国际视野。可以肯定的是，目前国产战争片不仅仅是宣传主旋律，更是聚焦战争与和平、战争与人的关系。电影艺术是一种通用语言，也是传播中国故事的最佳载体之一。中国电影需要不断拓展题材的广度和深度，加强国际交流与合作，找到人类共情的密码，让中国故事真正走向全球。