电影是一种视听语言，基本上是熟悉电影的人说的。这种熟悉感属于一般大众，真正研究电影的人通常不会把这个定义看得那么牢。因为定义本身只是一种被大众接受的表达形式，然而这种形式不是一成不变的。就像电影硬件的改革发展一样，电影一开始是无声的，后来加了声音，再后来就变成了彩片。如果这个过程是有限的，那么电影就不会发展到我们今天看到的样子。

当然，影视作品表现形式的多样性来源于创作者自身对影视理解的多样性。有人认为电影是视听语言，所以他会琢磨视听语言中的重点、画面、声音；有人认为故事要刻，所以在他的影视作品中，作品本身的故事就会增加，这样观众就会感动。

但也有人对影视作品的呈现有自己独特的看法。所以在这样的观点加持下，他自然会衍生出新的论述，而这个论述本身所呈现的作品，就是今天推荐给大家的电影，《杀掉它，然后离开这个小镇》。

这是一部动画电影，但不是给孩子看的。说实话，如果从视听语言和故事的角度来看这部电影，你很可能会失望。这种失望是系统性的，不是集中在一点上。

就视听语言而言，这部电影的晦涩不仅限于台词，还体现在构图和色调上。故事的隐晦点不在于故事的曲折，而在于故事的跳跃。所以，通过一个固定的逻辑脉络梳理这部电影，显然会令人失望。

那么换个思路怎么样？这应该算是看这部电影时的一个警示。如果要套用看电影的传统逻辑，很可能会失望，但换个角度看，你会看到什么？

因为这部电影不是讲故事的，我们只需要知道大概的故事。一个成年人回忆起自己童年经历的一些事情，这些事情在自己的脑海中不断地交织，汇聚成一幅画面。最后这张图把他的思想往前推。简单来说，这个人通过回忆做了一个梦。而这部电影的关键在于梦境。

没有视听语言和故事怎么看这部电影？答案并不难，我们仍然可以通过情感的起伏和梦想的框架来阅读这部电影。依靠情绪起伏其实是我们传统的喜剧表达方式。国产传统剧靠的是情感起伏而不是完整的故事，从而让折子剧这个整部剧的零头走红。

这类剧的核心是人物在这一段的情绪起伏。如果这样来衡量这部片子，想想也是可以接受的。因为在整部电影的结尾，我们看到的不是一个走到最后的故事，而是一个到达最高点的情感高峰。出发的火车，航行的船，当然，这些都预示着主人公所创造的环境的崩溃。被粉碎后，自然是现实中痛苦的来源。

依靠情感的不断起伏，影片终于在情感达到顶峰时戛然而止，这是一种结局。如果应用梦境，也可以在这部电影里看到其他的东西，比如透视。如果用梦来解释这部电影，里面很多看似不相关的内容其实是有道理的。比如人和动物视角的相互转换，人和动物身份的相互转换等等。这些看似荒谬的陈述无非是因为我们的视角发生了变化。

之前的影视作品之所以呈现故事，是因为人们站在人的角度看待事物。但是，你用事物的角度去待人接物会怎么样呢？这部电影的建造者给出了一个解决方案，这个解决方案适用于我们的梦想，在这个时候看起来是那么的合适。

同时，我们可以想想，如果人不是在食物链的顶端，而是在中间或底端。那么这个世界应该是什么样的呢？这样想，就要有这样想的基础，这就是梦想。在梦里，一切不符合现实逻辑的东西都会一一展现出来，可以表现出一定的合理性。这就是梦的意义，在这部电影中得到了很好的呈现。

梦不连贯，但通常有很强的跳跃性，这一点在本片中得到了很好的体现，因为很多片段之间的连贯性被打破后，当你完全沉浸在本片中时，会给你一种梦幻般的错觉。连续的火车和不相连的人群等。当这些元素聚集在一起，我们就能体验到一个可以通过这部电影展现出来的梦。

电影电视剧的创作方式有很多种，不要受限于现有的体验。如果是这样的话，这部片子会让人很迷茫。如果你有更多的接触和更具包容性的创作形式，你可能不会在新的形势下不知所措。这部电影非常新颖，不仅仅是内容。