在电影院看电影的习惯:它会因为流行病而改变吗？

2020年初的流行病导致电影院关闭，许多电影在电影院看不到。这似乎证明了我们经营多年的电影运动的脆弱性。目前，流媒体正在抢占影院的注意力空间，每个人都在担心电影的未来发展。事实上，电影市场蛋糕被全世界的流媒体侵蚀是一个普遍的事实。网飞美国对传统电影的威胁已经讨论了很长时间。也是很久以前，视频网站中国已经取代电视成为新一代的观看平台。网络戏剧对电影的影响也不寻常。许多著名导演——甚至沃卓斯基兄弟和马丁·西科塞司都开始涉足网络戏剧和网络电影的创作。这部电影将来会如何发展可能是员工关心的问题，因为它关系到员工的业务和个人收入。然而，对于观众来说，似乎没有这样的担心。他们只需要根据自己的喜好找到自己的目标，其他的不是他们必须关心的领域。

在这种情况下，我们怎么能谈论电影文化的现状呢？最近的电影体验似乎可以追溯到2019年底，那似乎是很久以前的事了。在一个技术更新和在线文本迅速取代的时代，中国电影院经历了这样的停顿和间歇，许多电影制作人和朋友都有模糊的担忧。应该注意的是，随着私人资本和管理的推广，电影屏幕的数量中国刚刚超过美国成为世界第一。现在的疫情和以往电影制作空间的收缩带来了巨大的变化。

2019年年底，作者出版了电影研究文集《电影意志》 (四川人民出版社)。在这本书里，作者指出2000年以后中国电影经历了一场“电影院重建运动”，这不仅来自于中国经济文化生活的自然发展和延伸，也来自于相关方的积极管理和建设。当时，新电影技术的发展以及一些进口和国产大片的出现也推动了电影院看电影的趋势。《阿凡达》和3D技术等电影的升级在将人们带入影院方面发挥了重要作用。

进入看——部电影已经成为电影院的一种生活习惯，而不是偶尔被一部电影吸引去电影院。这一切今天会改变吗？复工前，一些人在网上开玩笑说，如果他们不去上班，老板会发现他们可以像往常一样，不用自己的公司。然而，这种流行病带来的长时间停顿可能会改变人们的生活方式，使人们发现电影院的必要性。电影院的电影观看活动可能没那么重要。如何继续培养多年的看电影的热情确实是一个值得思考的问题。

电影是集体潜意识的表达

作为一名电影评论家和临时创作者，我当然希望这部电影能继续发扬光大。电影是一个非常仪式化的值得研究的对象，也是一个相对方便的研究对象。每两个小时的长度使得学习相对不那么困难。电视剧和网络剧通常长达数十小时甚至数百小时。把它们作为研究对象是一个巨大的工程。电影的叙述相对简洁凝练，从中我们可以获得艺术享受，交流素材，观察时代精神和群体潜意识。

在我这些年的研究中，我一直在从电影中看时代的发展进程，包括外部世界的进化和人类内心领域的黑暗与灭绝。我认为这部电影是时代精神的发展。它有许多有趣的秘密。当然，这种观点并不新鲜。这已经是常识了。在新出版的书《电影意志》中，它实际上是我之前在《电影与时代病》 (2009)和《电影政治》 (2014)看电影的一些方法的延续，但是重点不同。在过去，作者强调电影是时代精神的发展和电影作为公民政治领域的潜在力量。在《电影意志》，他从对历史的分析和对当前电影现象的质疑中看到了围绕电影的几个意愿和力量。

我认为电影有几个遗嘱。电影与意志的联系似乎把电影视为一个主体，一个可以产生自我意志的东西，这是非常后人文主义的。近年来，人文主义和科幻小说的研究非常流行。作者不仅赶上了这一趋势，还反映了另一种心态。如果说在《电影政治》中我们强调个人自我表现的勇气和个人创造电影文化的信念，这是一种人文主义的观点，而“电影意志”的后人文主义则更为消极。

然而，作者仍然强调，电影是集体潜意识的表达，在某种程度上，电影永远是个人或公众内心意识的最深刻的表现和展示。因此，本书强调“以全民共同的人文理想来促进电影的表现”，以及自20世纪90年代第六代电影以来，在独立电影风格下逐渐增强的个人主体性的出现.

这样说可能过于晦涩和复杂，并且可能从电影文化中找到案例。20世纪80年代出现在电影文化中的娱乐电影今天可能会被长期分析，但它们都是很好的例子。当然，20世纪90年代第六代个人电影的出现是社会普遍意愿的表达。2000年后张艺谋，大型电影的视觉优势实际上是对西方电影在20世纪80年代已经完成的课程的补充。这可以被视为电影艺术内在的自发冲动；然而，近年来中国黑色电影出现了热潮，这实际上是一个值得分析的现象。